Klassik filmlərə haradan başlamaq lazımdır? Başlayanlar üçün yol xəritəsi

Bir çox insan "klassik filmlər" dedikdə ağlına yavaş, darıxdırıcı, ağ-qara və teatrlaşdırılmış filmlər gəlir. Bununla belə, kino tarixinin ən əyləncəli komediyalarından tutmuş ən gərgin triller filmlərinə qədər saysız-hesabsız filmlər bu gün izlədiyimiz istehsalların dilini müəyyən edib. Problem çox vaxt klassiklərin özündən deyil, yanlış filmdən başlayır. Ən ağır, ən uzun filmlə tanış olmadığınız bir dövrə girmək lüğətlə deyil, ədəbi klassiklə yeni dilə başlamaq kimidir. Bu təlimatda klassik kinoya asanlıqla öyrəşməyiniz üçün bir üsul təklif edir və zaman zaman seçilən, ilk addıma uyğun filmləri tövsiyə edirik.

Əvvəlcə gözləntiləri təyin edin

Köhnə filmlərə baxarkən bəzi fərqləri bilmək onları "pis" deyil, "fərqli" kimi görməyə kömək edəcək:

• Temp: Köhnə filmlərdə səhnələr daha uzun saxlanılır və montaj daha az sürətli olur. Bu, çatışmazlıq deyil, tamaşaçıların diqqətinə inamdır. İlk iyirmi dəqiqədən sonra insanların çoxu asanlıqla bu ritmə alışır.
• Aktyorluq: 1930-1940-cı illərin Hollivud aktyorluğu daha kəskin və sürətli nitqə əsaslanırdı. Lakin 1950-ci illərdən etibarən Marlon Brando kimi aktyorlarla günümüzə çox yaxın olan təbii aktyor dili formalaşıb.
• Qara-ağ: Qara və ağ məhdudiyyət deyil, bədii seçimdir. İşıq və kölgə ilə yaradılmış şəkillər çox vaxt rəngli filmlərdən daha diqqəti cəlb edir.
• Dövrün dəyərləri: Bəzi köhnə filmlərdə bu gün təhqiredici olan stereotiplər ola bilər. Onları dövrün sənədi kimi görmək, amma tənqid etməkdən də çəkinməmək sağlam yanaşmadır.

Qızıl qayda: Sevdiyiniz janrla başlayın

Bu gün trillerlərə baxırsınızsa, Hitchcock ilə başlayın; komediyanı sevirsinizsə, Billy Wilder və ya Chaplin ilə başlayın; Əgər hərəkəti sevirsinizsə, Kurosava ilə başlayın. Qədim dili tanış janrda öyrənmək tamamilə yad janrda öyrənməkdən qat-qat asandır. Buna görə də aşağıdakı tövsiyələr janr və dövrə görə qruplaşdırılıb.

Charades: Düşündüyünüzdən daha əyləncəli

Şəhər işıqları (1931)

Çarli Çaplinin Çarli obrazı ilə kor çiçək qız arasındakı hekayəsi səsli film dövrü başlasa da, dialoq olmadan çəkilib. Komediya ilə kədəri eyni səhnədə bir araya gətirən filmin son səhnəsi kino tarixinin ən təsirli anlarından biri hesab olunur.

Müasir Zamanlar (1936)

Çaplinin fabrik maşınları arasında qalan bir işçinin hekayəsindən bəhs etdiyi bu film sənaye cəmiyyəti haqqında həm gülməli, həm də düşündürücü şərhdir. Səssiz kinoya ilk addım üçün ən asan filmlərdən biridir.

General (1926)

Buster Keaton-un Amerika Vətəndaş Müharibəsi zamanı çəkilən komediyası, təhlükəli qatar kaskadları bu gün də insanları heyrətə salan döyüş komediyasıdır. Keaton dublyordan istifadə etmədən çəkilmiş səhnələri ilə tanınır.

Klassik Hollivud

Kasablanka (Kasablanka, 1942)

Maykl Kurtizin filmi İkinci Dünya Müharibəsi illərində Mərakeşdə gecə klubu işlədən Rik (Humphrey Bogart) və köhnə sevgisi ilə qarşılaşmasından bəhs edir. Sevgi, yumor, siyasi gərginlik və unudulmaz dialoqlar bir araya gəlir; Klassik kinoya ilk addım üçün bəlkə də ən təhlükəsiz seçimdir.

Bəziləri İsti kimidir, 1959

Billy Wilder-in bir qrup qətlə şahid olduqdan sonra qadın qılığına girərək qadın orkestrinə sızan iki musiqiçidən bəhs edən komediyası Merilin Monro, Toni Körtis və Cek Lemmonun ifaları ilə hələ də sizi güldürür.

Yağışda oxuyur, 1952

Hollivudun səssiz kinodan səsli kinoya keçidindən bəhs edən şən musiqili filmdir. Onun kino sənayesi ilə bağlı ağıllı zarafatları Cin Kellinin yağışda rəqs etdiyi səhnə qədər zövq verir.

Vətəndaş Keyn (1941)

Orson Wellesin ilk filmi mərhum qəzet rəhbərinin son sözlərinin mənasını araşdıran bir jurnalistin hekayəsidir. Dərin məkan, qalın kamera bucaqları və parçalanmış povestdən istifadə etməklə kinonun dilini dəyişdi. Vacib olsa da, biz onu ilk klassik filminiz kimi tövsiyə etmirik; Bir neçə filmdən sonra baxanda məlum olur ki, niyə bu qədər təriflənir.

Hitchcock: Gerilim ustası

Alfred Hitchcock klassik kinoya ən asan keçidlərdən biridir; çünki onun filmləri bugünkü trillerlərin demək olar ki, bütün qaydalarını müəyyən edirdi. Arxa Pəncərə (Arxa Pəncərə, 1954) ayağı sındığı üçün evdən çıxa bilməyən və küçənin qarşı tərəfindəki yaşayış binasında qonşularını seyr edərkən qətldən şübhələnən fotoqrafın hekayəsindən bəhs edir. pozğun (Psycho, 1960) qorxu kinosunun dönüş nöqtələrindən biridir; Qorxu janrının digər simaları üçün dəhşət alt janrları Məqaləmizə baxa bilərsiniz. Şimaldan Şimal-qərbə (1959) səhv şəxs kimi səhv edilən bir reklamçının ölkələrarası qaçışı ilə sonrakı bütün casus filmlərinin əcdadıdır. Hitchcock-un məşhur "Vertigo" (1958) ən çox siyahıların başında olsa da, bu üç filmdən sonra izləmək daha zövqlü olacaq.

Dünya kinosunun klassikləri

Yeddi Samuray (Shichinin no Samurai, 1954)

Akira Kurosavanın bir kəndi quldurlardan qorumaq üçün işə götürdüyü yeddi samuray haqqında filmi, təxminən üç saat yarım davam etməsinə baxmayaraq, son dərəcə səlisdir. Bugünkü "bir komanda toplanır və missiya başlayır" quruluşunun bir çox filminin mənşəyi də buradadır. Kurosavanın Rəşamon (1950) eyni hadisənin müxtəlif şahidlər tərəfindən fərqli izah edilməsi ilə Venesiyada Qızıl Aslan qazandı və Yapon kinosunu dünyaya tanıtdı.

Velosiped Oğruları (Ladri di biciclette, 1948)

Vittorio De Sicanın müharibədən sonrakı Romada işini davam etdirmək üçün velosipedinə ehtiyacı olan və oğlu ilə birlikdə oğurlanmış velosipedini axtaran atanın hekayəsini izah edən filmi İtaliya Neorealizminin simvoludur. Əsasən qeyri-peşəkar aktyorların iştirak etdiyi real küçələrdə çəkilib.

Yeddinci Möhür (Det sjunde inseglet, 1957)

İnqmar Berqmanın vəba xəstəliyinə tutulmuş orta əsr İsveçində Ölümlə şahmat oynayan cəngavər haqqında filmi ciddi fəlsəfi suallar verir, eyni zamanda gözlənilməz yumoru da ehtiva edir.

400 çevriliş (Les quatre cents çevrilişləri, 1959)

Fransua Truffonun Paris hekayəsini anlaşılmaz bir uşağın gözü ilə izah edən ilk filmi Fransız Yeni Dalğasının başlanğıc əsərlərindən biridir və Kannda ən yaxşı rejissor mükafatını qazanmışdır.

Tokio hekayəsi (Tōkyo monogatari, 1953)

Yasujiro Ozunun böyük şəhərdə uşaqlarını ziyarət edən yaşlı cütlüyün hekayəsindən bəhs edən filmi sakit və yavaş filmdir; lakin onun ailə münasibətləri haqqında dedikləri universaldır. Klassik dünyada bir qədər irəliləyiş əldə etdikdən sonra izləmək tövsiyə olunur.

Yeni Hollivud: Klassikdən müasirə körpü

Əgər hələ də ağ-qara filmlərə istilənməmisinizsə, 1960-cı illərin sonu və 1970-ci illər arasındakı "Yeni Hollivud" dövrü mükəmməl bir dayanma yeridir. Bu illərdə studiya sisteminin gücü azaldı, senzura qaydaları yumşaldıldı, gənc rejissorlar Avropa kinosunun təsiri ilə daha çox şəxsi filmlər çəkməyə başladılar. Frensis Ford Koppola ata Film (Xaç atası, 1972) bir ailə dramı kimi mafiya ailəsinin hekayəsindən və Amerika xəyalının tənqidindən bəhs edir. Stiven Spilberq Çənələr (1975) indiki yay blokbasterlərinin əcdadı hesab olunur. Martin Scorsese Taksi sürücüsü (Taxi Driver, 1976) şəhər tənhalığının ən sərt portretlərindən biridir.

Bu filmlər həm rəngarəngdir, həm də aktyorluq və montaj baxımından günümüzə çox yaxındır; həm də klassik kinonun ritmini və səbrini daşıyır. Beləliklə, yeni başlayanlar üçün əla bir körpü rolunu oynayır. Buradan 1940-1950-ci illərə qayıtdıqca köhnə filmlərin dili sizə getdikcə daha çox tanış olacaq. Stenli Kubrik 2001: Kosmik Odissey (1968) də eyni dövrün məhsuludur; Lakin ləng və dialoqdan uzaq olduğuna görə onu sonradan siyahıda saxlamaq daha yaxşı olardı.

Türk kinosunun klassikləri

Klassik kino təkcə Hollivuddan ibarət deyil. Metin Erksan Susuz Yay (1963) 1964-cü ildə Berlin Film Festivalında bir kənddə suyun paylaşılması haqqında dramıyla Qızıl Ayı qazandı. Yılmaz Güneyin ümid (1970) türk kinosunda realist ifadənin dönüş nöqtələrindən biri hesab olunur. Daha əhatəli siyahı üçün ən yaxşı türk filmləri Məqaləmizə baxa bilərsiniz.

Ən yaxşı on tövsiyə olunan film

1. Kasablanka (1942)
2. Arxa Pəncərə (1954)
3. Bəziləri İsti kimidir (1959)
4. Müasir Zamanlar (1936)
5. Yağış altında (1952)
6. Yeddi Samuray (1954)
7. Velosiped Oğruları (1948)
8. 400 zərbə (1959)
9. Susuz yay (1963)
10. Vətəndaş Keyn (1941)

Bu siyahıya bir ay ərzində həftədə iki-üç film baxdıqda klassik kino dilinin sizə nə qədər tez tanış olmağa başladığını görəcəksiniz. Xüsusi bir hərəkətə diqqət yetirmək istəyirsinizsə, məsələn, film noir Qara film üçün bələdçimizMükafat yönümlü inkişaf etmək istəyirsinizsə Oskar filmlərinə bələdçimiz Bu, sizin üçün növbəti addım ola bilər.

Klassikləri daha zövqlü izləmək üçün məsləhətlər

• Bərpa edilmiş versiyaları seçin. Bir çox klassiklər yenidən skan edilmiş və yüksək qətnamə ilə nəşr edilmişdir. Pis surət filmi olduğundan daha yaşlı və yorğun göstərəcək.
• Diqqəti yayındıranları aradan qaldırın. Köhnə filmlər arxa planda qaldıqda asanlıqla darıxdırıcı olur. Tam diqqətlə izlədikdə onun ritmini hiss etmək olar.
• Baxdıqdan sonra bir az oxuyun. Filmin çəkildiyi dövr və onun yaratdığı təsiri öyrənmək növbəti baxışı zənginləşdirəcək.
• Birlikdə izləyin. Klassik komediya izdihamla izləndikdə daha gülməli olur.

tez-tez verilən suallar

Bir film nə vaxt "klassik" sayılır?

Dəqiq tərif yoxdur. Ümumiyyətlə, ən azı bir neçə onilliklər ərzində mövcud olan, zaman keçdikcə öz dəyərini sübut edən və sonrakı filmlərə təsir göstərən prodüserlər klassik adlanır.

Ağ-qara filmləri rəngli formada izləmək düzgündürmü?

Post-rənglənmiş versiyalar filmin orijinal vizual dizaynını təhrif edir. Rejissor və operator işıqlandırmanı ağ-qara rəngə uyğun təyin etdiyi üçün onu orijinal formada izləmək tövsiyə olunur.

Səssiz filmlər darıxdırıcıdır?

Xüsusilə Çaplin və Kitonun komediyaları bu gün də son dərəcə sürətli və əyləncəlidir. Musiqili müşayiət və vizual yumor dialoqun çatışmazlığını tamamlayır.

Klassik filmləri haradan tapa bilərəm?

Bir çox klassik filmləri qanuni rəqəmsal platformalarda, bəzilərini isə ictimai domen statuslu hüquqi arxivlərdə tapmaq olar. Çünki cari giriş dəyişib hüquqi izləmə bələdçimizdə Məsləhətlərdən faydalana bilərsiniz.

Klassik film səyahətinizi izləmək üçün bu filmləri neizlicez-də izləmə siyahınıza əlavə edə, onlara baxdıqca qeyd edə və öz kino xəritənizi yarada bilərsiniz.